Album-Reviews

Das Debüt der Band aus Nashville denkt Symphonic Power Metal groß, manchmal zu groß. Seine besten Momente findet „Out Of Darkness“ dort, wo hinter Mythologie und Bombast echter Schmerz und Aufbruch stehen.

Der frühere MSG-Sänger muss auf „Empowered Emotions“ niemandem mehr etwas beweisen. Gemeinsam mit Michael Voss entsteht klassischer Hard Rock, der seine Vergangenheit kennt, aber nicht versucht, sie künstlich nachzustellen.

Die Schweden spielen Glam Rock nicht als Kostümparty, sondern als hungrige junge Band mit starken Refrains, alten Vorbildern und ein paar überraschend ernsten Momenten.

Hannes Braun steht auf „Kissin’ Dynamite“ zum letzten Mal als Sänger eines kompletten Studioalbums am Mikrofon. Statt sentimentaler Rückschau gibt es sechs neue Songs, sieben frisch eingespielte Stücke aus der eigenen Vergangenheit und ein Album, das Abschied und Aufbruch erstaunlich gut zusammenbringt.

Der Power-Metal-Pionier gönnt sich ein Soloalbum ohne Denkmalpflege: rau, gitarrenlastig und angenehm unverkopft.

Mit ihrem zweiten Album bleiben Mystery Moon ihrer musikalischen Linie treu. „Way Beyond“ verbindet eingängige Melodien, starke Gesangsleistungen und klassische AOR-Einflüsse zu einem Album, das weniger auf Überraschungen als auf Atmosphäre und gute Songs setzt.

Nach neun Jahren Studiopause kehren Voodoo Highway mit einem Album zurück, das klassischen Hard Rock mit düsteren Geschichten, literarischen Bildern und einer ordentlichen Portion Siebziger-Flair verbindet. „The Satan Inqviesta“ lebt von starken Melodien, organischem Sound und hörbarer Spielfreude.

Mit „DeHydration“ setzen HYDRA ihren eingeschlagenen Weg konsequent fort. Das schwedische Projekt liefert modernen Melodic Rock mit AOR-Glanz, starken Melodien und einer Produktion, die den Fokus klar auf große Refrains und emotionale Songstrukturen legt.

Mit „Sagendarium“ widmen Sagenbringer Tolkien und seiner Welt eine dreiteilige Folk-Metal-Hommage. Zwischen Bilbos Geburtstagsfest, den Reitern Rohans und den geheimnisvollen Haradrim verbindet die Band episches Storytelling mit eingängigen Melodien und jeder Menge Mittelerde-Flair.

Das erste Album mit Till Herence am Mikrofon muss einen schwierigen Übergang bewältigen. Statt die eigene Geschichte umzuschreiben, setzen Schandmaul auf vertraute Stärken, einige überraschend deutliche Texte und einen Sänger, der gar nicht erst versucht, Thomas Lindner zu kopieren.

Zum 50. Jubiläum kehrt eines der prägendsten Alben der Manfred Mann's Earth Band in einer umfangreichen Edition zurück. Neben dem Originalalbum gibt es neues Studiomaterial, aktuelle Liveaufnahmen und historische Konzertmitschnitte.

Leo Leoni zieht die Zügel an: CoreLeoni verbinden auf ihrem vierten Studioalbum klassische Hard-Rock-Wurzeln mit mehr Druck, organischem Sound und einem Gent Bushpepa in starker Form.

Schweizer Hardrock mit breiter Brust: vertraut im Kern, härter im Zugriff und erstaunlich frisch im langen Atem.

Ein persönliches Tanzwut-Album über verletzte Herzen, zerbrochene Beziehungen und die Frage, was von Musik bleibt, wenn Maschinen lernen, menschliche Gefühle nachzuahmen.

45 Jahre Mad Max in elf Songs: Das Jubiläumsalbum blickt tief in die eigene Geschichte, holt frühere Ideen in die Gegenwart und setzt mit Sänger Alan Clark zugleich einen frischen Akzent.

Spirit Mother lassen auf „Thistle“ schwere Gitarren auf dunkle Americana, Grunge-Schatten treffen. Ein Album, das sich Zeit nimmt, Ecken und Kanten behält und gerade daraus seinen Reiz zieht.

Ian Parry denkt auch auf „Legacy Of Empires“ wieder in großen Dimensionen. Internationale Gastmusiker, Progressive Metal und ein ausladender Konzeptansatz sorgen für Klasse – aber nicht jeder Song trifft mit derselben Wucht.

Große Stimme, breite Refrains und viel Melodic-Rock-Gefühl: Issa bleibt ihren AOR-Wurzeln treu, bringt auf „Fire And Ice“ aber genug Dynamik und moderne Farben ins Spiel, um nicht im reinen Retro-Modus zu landen.

Die großen Klassiker tragen noch immer, doch gerade die späteren Songs machen diese Compilation interessant: Night Ranger schlagen auf „Best Of“ eine überzeugende Brücke zwischen MTV-Ära und moderner Melodic-Rock-Gegenwart.

Zum 10-jährigen Bestehen zeigt die rheinische Hardrock-Band, dass zwischen Stoner-Schub, Southern-Rock-Wärme und Metal-Druck noch genug Wind im Segel ist.

Zwei große Gitarristen, sieben Instrumentalstücke und kein Interesse am virtuosen Kräftemessen: Steve Hackett und Steve Rothery erschaffen ein reifes Progressive-Rock-Album über Meer, Erinnerung und Bewegung.

Siebzehn Jahre nach der Erstveröffentlichung erscheint „Dark Hours“ erstmals auf Vinyl. Das Album hat nichts von seiner Wucht verloren und zeigt eindrucksvoll, warum Lion's Share Ende der 2000er zu den stärksten Vertretern des melodischen Heavy Metal gehörten.

Nach seiner Zeit bei All For Metal schlägt Antonio Calanna mit A Cold Paradise bewusst neue Wege ein. Das selbstbetitelte Debüt verbindet modernen Alternative Metal mit atmosphärischen Klanglandschaften, persönlichen Geschichten und einer spürbaren Portion Verletzlichkeit.

Schwedischer AOR mit viel Glanz, großen Refrains und genug Druck, um nicht nur nach Achtziger-Tapete zu klingen.